7 jul 2021

Review: Getter Robo Arc - Primer Episodio (Español)

Después de 20 años, el manga que pone fin a la historia más famosa de Ken Ishikawa por fin ha tenido una adaptación animada. Me refiero a Getter Robo Arc, la última serie dentro de la cronología de Getter Robo.

Getter Robo es un manga creado en 1974 por el fallecido mangaka Ken Ishikawa bajo la supervisión de Go Nagai, creador de series como Mazinger Z y Devilman. En Getter Robo se nos presenta a los pilotos de tres naves que pueden fusionarse para crear a un Super Robot, cuya forma y habilidades cambia según el orden en el acomodo de estos vehículos.

Este innovador detalle influiría en futuras producciones de Super Robots como Gunbuster, Gurren Lagann, la Robot Romance Trilogy (Combattler V, Voltes V y Daimos), la franquicia de Super Sentai (Desde Sun Vulcan), entre otras.

Además de esto la saga presenta algunos conceptos interesantes, como los mechasaurus, una especie de dinosaurios cyborgs liderados por el Emperador Gore; o los propios Rayos Getter, que en un principio tenían un papel similar a la energía fotónica de Mazinger Z, pero conforme avanza la trama toman un papel más protagónico, siendo incluso los responsables de la propia evolución humana.

La cronología del manga es la siguiente:

  1. Getter Robo
  2. Getter Robo G
  3. Shin Getter Robo
  4. Getter Robo Go
  5. Getter Robo Arc

En el 2001 Ishikawa estrenaría el último manga de esta serie con el título de Getter Robo Arc, a continuación, repasaremos lo visto en el primer episodio de su adaptación animada.

Resumen

La historia transcurre varios años después de la terraformación de Marte y el sacrificio de Go Ichimonji, Ryoma Nagare y Tahir al final de Getter Robo Go (En el manga). Con un mundo devastado por la guerra; Hayato Jin, quien ahora es el director del Instituto Saotome, deberá enfrentar nuevamente al ejército del País de Andrómeda. Para esto se creará a un nuevo Getter pilotado por tres jóvenes pilotos.

En este primer episodio se adaptan los acontecimientos del primer episodio del manga.

La historia comienza con un joven con corte de Astroboy llamado Takuma y su amigo Baku, quien es un monje con habilidades extrasensoriales. Ambos se dirigen al Instituto Saotome para hablar con el director (Hayato) sobre un asunto que tiene que ver con su madre, quien era la instructora en un dojo de artes marciales. El problema es que los guardias de seguridad les prohíben la entrada, así que a Baku se le ocurre una mejor forma de entrar, pero eso lo veremos más adelante.

En el camino a su “boleto de entrada” se paran en una tienda de autoservicio a comprar comida, después de defender a unos trabajadores de unos pandilleros se dan cuenta de que los productos de la tienda están bastante caros debido a la escasez de alimentos. Debido a esto solo pueden comprar una bola de arroz y un refresco, pero su parada no fue en vano, ya que aprovechan para robarse la moto de uno de los malandros.

Mientras tanto, un escuadrón de 6 unidades Getter D2 (Similares al Getter Dragon) luchan contra una especie de molusco mecánico, lamentablemente el último miembro con vida cae en combate, mientras Hayato, el ahora director del Instituto, observa la situación.

En ese momento nuestros protagonistas llegan a un vertedero de basura situado en una isla, la razón es porque Baku predijo que ahí sucedería un evento que los llevaría directo al Instituto Saotome. Sin embargo, deberán defenderse de un grupo de personas de la zona. Cabe destacar que en el combate, Takuma demuestra una resistencia sobrehumana.

Poco después, el Getter D2 caído en combate se estrella contra el vertedero, permitiendo así a Takuma entrar en él. Al parecer, en el Instituto se encuentra una nueva unidad Getter mucho más poderosa, de la cual solo un joven misterioso llamado Kamui ha sido capaz de pilotar.

Luego de esto, Takuma entra al Getter D2 y se contacta con Hayato, y es aquí cuando nos enteramos de que su nombre completo es Takuma Nagare, así es, es el hijo del legendario piloto (Y antiguo compañero de Hayato) Ryoma Nagare.

"Mi viejo es... Nagare Ryoma"

Takuma intenta pilotar el Getter D2 para pelear contra el enemigo y lo consigue a pesar de su nula experiencia. Debido a esto es posible que Takuma haya estado expuesto a la radiación Getter durante mucho tiempo, por lo cual ahora el instituto deberá protegerlo.

Para esto mandan a Kamui a pilotar a la última creación del profesor Saotome, el Getter Robo Arc, un poderoso robot con forma de Devilman. Kamui llega a donde se encontraba Takuma y juntos logran derrotar a la bestia. Sin embargo, después de la batalla Takuma se da cuenta de que Kamui no es un ser humano (No diré más porque es spoiler).

Opinión

En cuanto a la historia no tengo ninguna queja, Getter Robo Arc es bastante reconocido entre los fans de la saga, y si se adapta de buena manera puede resultar en un anime excelente. Sin embargo, el principal problema es esta misma ¿La razón? Que se trata de la secuela, de la secuela, de la secuela de la secuela, a eso hay que sumar que ninguno de los mangas de Getter Robo ha tenido una adaptación animada que sea fiel a la cronología del manga.

Lo bueno de esto es que, por lo menos en el anime, puedes ver esta historia sin haber leído el manga, pero elementos importantes como los Rayos Getter o personajes como Hayato o Ryoma pueden resultar confusos para alguien que no ha visto nada de esta serie. Sinceramente no sé si esto provoque cambios dentro de la trama, aunque lo dudo mucho.

Otro problema en cuanto a la historia es que el manga en el que se basa no tiene un verdadero final, la razón de esto fue el repentino fallecimiento de su autor. Así que pienso que puede haber dos posibles finales, uno sería que terminara con un cliffhanger como el manga original, y otro sería crear un final que le de un cierre definitivo. Como lo que pasó con algunas versiones animadas de Cyborg 009 debido a que el manga también quedó inconcluso por la muerte de su autor Shotaro Ishinomori.

En cuanto a la producción, este anime está producido por Bandai Namco Arts, la animación está a cargo de Bee Media y Studio A-Cat, está dirigido por Jun Kawagoe y se sabe que tendrá 13 episodios.

Jun Kawagoe ya ha trabajado con las tres series de OVAs existentes de Getter Robo, además ha dirigido trabajos importantes como Shuten Doji, Cyborg 009 (2001), Cyborg 009 vs Devilman, Mazinkaiser SKL, Koutetsushin Jeeg, Transformers: Energon, dos películas de Anpanman y el decimoquinto especial de Lupin III.

Bee Media también ha estado a cargo de las tres series anteriores de Getter Robo, así como muchos animes de Go Nagai.

En cuanto a la animación, me parece que está dentro del promedio de los animes actuales, los robots y los monstruos gigantes son animados en 3D, no esperen una animación al estilo de Mazinger Z INFINITY o Mobile Suit Gundam: Hathaway, pero aún así los mechas lucen bien, aunque no tan detallados como en el manga.

El diseño de los personajes está basado en el estilo del propio Ken Ishikawa, aunque menos detallados que en el manga, diseños que pueden resultar extraños para la gente que no está acostumbrada a ver animes anteriores a la década del 2010 (Por lo general gente que solo ve animes de moda), pero es un buen detalle que hayan querido respetar los diseños del autor original (En los años 70's el estilo de Ishikawa era muy similar al de Go Nagai, pero pronto evolucionó a un estilo completamente diferente).

Ahora hablaré de la música, el tema de apertura está a cargo de JAM Project, quienes también regrabarán varias de sus canciones que han salido en otras series de Getter Robo, tales como Dragon (New Getter Robo), Storm (Shin Getter Robo vs Neo Getter Robo) y Heats (Getter Robo Armageddon), esta última con Hironobu Kageyama de vocalista. JAM Project ha trabajado en series como Mazinkaiser, Shin Mazinger Z, One-Punch Man, Gravion, Cyborg 009 vs Devilman, los videojuegos de Super Robot Wars y la franquicia de Garo. Por otra parte, Hironobu kageyama ha trabajado en GaoGaiGar, Saint Seiya, Dragon Ball, Changeman, Maskman, Jetman, Bakuman, Mazinkaiser, Zenki, y muchos más.

Ya para terminar, en lo personal, esta era una de las series de anime que yo más esperaba del 2021, junto a Godzilla: Singular Point y Lupin III: Part 6 (No incluyo Stone Ocean porque no saldrá este año). Creo que si el manga se adapta de la manera correcta puede salir una serie tan memorable como lo fueron las series de OVAs anteriores, y, si me lo permiten, uno de los animes más interesantes para la televisión de este año.

Antes de concluir quiero recomendar a Clan Senju no Fansub y a el canal Los Mazingers; el primero es un grupo de fansub de series tokusatsu y mechas, ellos se han puesto a traducir la serie. Por otra parte, el canal de YouTube Los Mazingers también se ha dado a la tarea de traducir los episodios, aparte de que tiene varios vídeos relacionados con Getter Robo y Mazinger Z.

Y bien, esto ha sido todo, que tengan un excelente día, hasta la próxima.

29 jun 2021

Opinión: Live-Action de Gundam - 5 cosas que debe cumplir (Y 5 que debe evitar)

Bienvenidos a Imágenes Kaiju, los conocedores del anime mecha de seguro ya se enteraron del estreno de la primera película de la trilogía de Mobile Suit Gundam Hathaway, la cual está siendo un éxito y ha recibido buenas críticas tanto por la prensa como por los fans. Pero hoy vengo a hablarles de otra noticia relacionada con la serie Gundam, pues se sabe que dentro de poco saldrá una versión live-action de la franquicia, dirigida por el mismo director de Godzilla vs Kong, Jordan Vogt-Roberts. Además de esto estará producida por Legendary Pictures al mismo tiempo que un live-action de Metal Gear Solid.

A Legendary se le conoce por trabajos como la trilogía de Batman de Cristopher Nolan o la trilogía de Jurassic World, pero sin duda lo que más genera expectativas es que es el estudio detrás de Pacific Rim y el MonsterVerse, dos universos cinematográficos bastante populares entre los fans de los mechas y los monstruos gigantes.

No se sabe nada sobre la historia del proyecto, por eso he hecho una lista de 5 cosas que me gustarían que pasaran, y a su vez, 5 cosas que este proyecto debería evitar. Para esto me basaré en varios aspectos tanto buenos como malos que he notado dentro de Pacific Rim, el MonsterVerse, la propia franquicia de Gundam y algunas películas contemporáneas.

Cabe destacar que los puntos expuestos a continuación se basan en opiniones personales completamente subjetivas, no estoy confirmando nada ni lo hago con ánimos de ofender a nadie, ahora sí, empecemos.

Debe evitar: Tocar el Universal Century

Como muchos ya lo saben, las series de Gundam se desarrollan en diferentes líneas temporales, la más antigua, más popular y mejor más compleja es la línea conocida como el Universal Century. Colocar a la película de Legendary dentro de esta cronología puede sonar interesante para muchos fans de la saga, sin embargo, creo que lo mejor es no colocar a esta película dentro de ninguno de los universos de Gundam diferentes ¿Por qué pienso esto?

Hay varias razones, la primera es para ser más accesible a todo tipo de público, ya que de situarse dentro de una cronología tendrías que ver las series que van antes para poder captarlo todo al 100%, y creo que es bastante tedioso tener que verse una o más series enteras solo para poder entender una sola película.

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La segunda, poder explorar diferentes conceptos y temáticas, si situamos la historia dentro de una línea temporal ya preestablecida tendría que respetarse al pie de la letra cada detalle para no perder la coherencia de la historia ni romper con la lógica interna de la misma.

Y la tercera, este proyecto sería sin duda uno muy importante que, para bien o para mal, podría cambiar por completo lo que conocemos el universo en el que se desarrolla. ¿Cuál podría ser la solución más viable? Crear una nueva línea temporal exclusiva para el Gundam de Legendary, de esta manera los escritores podrán escribir la historia con mayor libertad y sin contradecir cosas vistas en el pasado.

Cabe destacar que el Universal Century y la Cosmic Era acaban de expandirse con Mobile Suit Gundam Hathaway y una secuela de Gundam SEED respectivamente, por lo que desarrollar una película en cualquiera de esos dos universos sería confuso para muchos.

Debe cumplir: Tomar inspiración del pasado

Puede que sea una mala idea retomar universos ya vistos, pero eso no significa que no se pueda utilizar elementos de estos. Por poner un ejemplo, muchas series de Gundam han tomado conceptos del Universal Century, las series de Gundam SEED (Situadas en la Cosmic Era) y Gundam 00 (Situada en el Anno Domini) son los mayores ejemplos de esta tendencia.

Pero el más conocido es sin duda la serie Turn A Gundam (Situada en el Correct Century), donde se utilizan elementos de las diferentes líneas temporales de manera inteligente para dar lugar a un universo completamente nuevo. No estaría mal ver algo similar para esta entrega.

Debe evitar: Comedia fuera de lugar

Esta es una de las quejas más comunes hacia las películas de acción y ciencia ficción actuales (Sobre todo en películas modernas de superhéroes de Marvel) y es el colocar chistes y comedia fuera de lugar. Este fue un error que justamente cometió una película conocida de Legendary Pictures, y es nada menos que Pacific Rim: Uprising, mientras que en la primera película existía un tono mucho más serio y oscuro acorde con la problemática presentada, en la secuela optaron por poner chistes casi cada cinco minutos, algo que terminó afectando dicho filme.

Alguna escena cómica o interacciones divertidas entre personajes podría resultar en algo positivo, pero hacer chistes a cada momento (Al estilo del UCM) o sobreexplotar alguno de estos es algo que le puede quitar la seriedad que una película sobre un conflicto bélico debería tener. En lo personal creo que deberían usar un tono similar a Godzilla del 2014 y sobre todo a la primera película de Pacific Rim.

Debe cumplir: Apta para todos los públicos

¿A qué me refiero con esto? Bueno, me refiero a que sea una película disfrutable para todo tipo de públicos.

Para las personas que no conocen Gundam, que sea una película interesante, comprensible sin llegar a ser simplona y/o profunda sin llegar a ser pedante. Pero, sobre todo, que sea lo suficientemente buena como para generar en el espectador un interés por la franquicia.

Y para los conocedores de la saga, un conflicto realista, que explore nuevos temas, algunas referencias o paralelismos con el anime (Sin abusar del fanservice) y, sobre todo, que esté a la altura de las mejores producciones animadas de Gundam.

Legendary Pictures ya ha hecho algo parecido con sus dos universos cinematográficos más famosos. Pacific Rim fue una película que popularizó el género kaiju después de tantos años sin ver algún lanzamiento importante en occidente, a parte de ser un género que aún era mal visto por el publico y los cinéfilos actuales debido al estigma que se tenía a dichas producciones. Pacific Rim les devolvió la popularidad a estas películas, creando nuevos fans y complaciendo a los conocedores del género, al igual que recordaba a clásicos japoneses como Godzilla, Ultraman, Mazinger Z, Patlabor o Tetsujin-28.

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En cuanto al MonsterVerse pasa algo parecido, Godzilla del 2014 fue la película que “revivió” al Rey de los Monstruos luego de 10 años de inactividad, lo mismo con King Kong y le dio un origen completamente nuevo. Fue el catalizador de Shin Godzilla y la trilogía de Godzilla Monster Planet, así como apelar tanto a los fans de Godzilla como a los recién llegados. En Godzilla: King of the Monsters vimos el regreso de kaijus clásicos como Mothra, Rodan y King Ghidorah, y para finalizar, enfrentar a Godzilla vs Kong de nuevo después de casi 60 años.

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Dudo que la representación de Gundam de Legendary logre ser un boom tan grande como el MonsterVerse o Pacific Rim, pero espero sería bueno que popularizara la franquicia de Gundam, así como el anime mecha en general.

Debe evitar: Agenda política

No quería verme en la necesidad de agregar este punto porque sé que decir esto podría causarme problemas, pero es algo que no podía pasar por alto. Es algo bastante común hoy en día en las producciones cinematográficas estadounidenses, esto va más allá de la ya de por sí infame “inclusión forzada” (Que es un hecho que existe), si no que varias películas actuales parecen promover ideologías políticas. Sin importar tu postura política, esto es un acto bastante molesto y que ha hecho fracasar a varias películas, y con justa razón.

Las series de Mobile Suit Gundam por lo general presentan un conflicto bélico donde nadie es totalmente bueno ni totalmente malo, promover algún tipo de ideología en la trama, ya sea para promoverla o para satanizarla, podría arruinar el mensaje antibélico de esta saga.

Afortunadamente, en Pacific Rim y en el MonsterVerse (Los dos principales universos cinematográficos de Legendary) no he notado este tipo de agendas políticas, por otra parte, el guionista de esta nueva entrega posee bastantes conocimientos de las series de Gundam, por lo cual tengo la esperanza de que se respete el mensaje principal. Y por si se lo preguntan, Netflix solo se encargará de su distribución (¡Que alivio!).

Aparte de esto, la franquicia Gundam ya ha presentado a personajes de diferentes nacionalidades, muchos de estos siendo bastante memorables. Y a diferencia de las nuevas películas de Hollywood, estos no hacen alarde de sus orígenes étnicos para ser especiales, ellos demuestran su valentía y coraje con hechos, no con palabras.

Debe cumplir: Dilemas éticos y morales

Mobile Suit Gundam es una saga que se caracteriza por personajes ambiguos, nadie es totalmente bueno ni totalmente malo y muchas veces invita a reflexionar sobre los conflictos y situaciones que suceden.

Es algo un tanto difícil explicarlo de una manera breve, pero los que hayan visto alguna serie de la saga sabrán a lo que me refiero. Para esta adaptación Live-Action espero que esta también transmita un sentimiento similar.

Debe evitar: Escenas de acción mal ejecutadas

Bueno, no exactamente, si no buscar un balance entre escenas de acción y diálogos. Este fue uno de los muchos errores que cometió la película G-Saviour, un extraño live-action de Gundam hecho en Canadá. Una cantidad excesiva de diálogos puede abrumar al espectador, mientras que un exceso de escenas de acción puede aportar poco a la trama.

En un caso contrario, una critica frecuente hacía las dos últimas películas del MonsterVerse son los personajes humanos poco interesantes, contrastando con la genialidad de los kaijus y lo emocionantes que son sus batallas. Las series de Gundam por lo general brillan por su historia y desarrollo de personajes, pero sin dejar de lado la acción.

Debe cumplir: Abierta a secuelas

Esto es algo que muchas películas actuales toman en cuenta, algunas llegando a tener secuelas que complementan y expanden la historia de buena manera, mientras que otras son innecesarias. Con el Gundam de Legendary podrían explorar la historia de mejor manera al convertirlo en una saga, tal vez no tan extensa como el MonsterVerse, pero sí lo suficiente como para poder desarrollarla de mejor manera.

Un ejemplo reciente dentro de la saga Gundam sería Gundam Hathaway, una trilogía que adaptará la historia de la novela Hathaway’s Flash, la primera película de esta saga ya puede verse en Netflix con doblaje latino. Los inconvenientes serían terminar la primera película de Legendary en un cliffhanger, lo cual dudo que suceda, o que la secuela tome un rumbo similar a Pacific Rim: Uprising, aunque viendo la mala recepción de la película dudo que quieran hacer algo similar.

Debe evitar: Aliens y Super Robots

Creo que no hace falta extenderme demasiado en este punto. En Mobile Suit Gundam los antagonistas no son extraterrestres, ni demonios, ni kaijus, ni nada parecido, si no que trata de una lucha entre dos facciones políticas al igual que en las grandes guerras de la historia, para esto utilizan a los Mobile Suits, una especie de trajes robóticos humanoides.

Los mechas de los animes de los 70’s, como Mazinger Z y Getter Robo, se caracterizaban por poseer habilidades impresionantes y una energía inacabable, como si se trataran de superhéroes, por eso se les llaman Super Robots. En cambio, en Gundam los robots no eran más que maquinaria de guerra como los tanques y los aviones, fue con esta serie donde nacieron los Real Robots.

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Es por eso por lo que creo que la película de Gundam de Legendary no debe tocar estos dos arquetipos. No lo malentiendan, me encantan los animes de Super Robots, y sé que los aliens y los kaijus pueden ser los antagonistas perfectos para películas de este estilo, como en Macross o Pacific Rim respectivamente, pero siento que no algo que Gundam debería explorar por el momento.

Sí, ya sé que en Mobile Fighter G Gundam aparecen Super Robots, pero esa es otra historia.

Debe cumplir: Explorar nuevos horizontes

Bueno, creo que está de más decir esto, pero sinceramente es lo que más me interesa. Creo que Mobile Suit Gundam puede adaptarse a muchos tipos de historias, como ya se ha visto en el pasado, sobre todo en los universos alternativos. Recordemos que esta será la primera producción de la saga que verán muchas personas, al igual que lo que pasó con Godzilla en el MonsterVerse.

Es obvio que no será igual al anime, porque cada anime de Gundam destaca por algo en particular, eso es lo que espero de la película, que tenga algo interesante que aportar a la saga.

Desde hace años han existido rumores de planes de una producción live-action de Gundam, hoy por fin sabemos que se cumplirá, y producida nada menos que Legendary Pictures. Poder ver en la vida real a los Mobile Suits al igual que los Jaegers en Pacific Rim, y sabiendo que el estudio ya ha trabajado con sagas japonesas como Godzilla solo me hace pensar que este proyecto de Gundam está en buenas manos.

27 jun 2021

Godzilla: Kaiju Daikessen ¿El mejor juego de Godzilla? ft. SuperGoji3000 (Vídeo)

Bienvenidos una vez más a Imágenes Kaiju, el día de hoy no vengo solo, pues me acompaña un invitado muy especial.

De seguro muchos recordarán a SuperGoji3000, pues me invitó a colaborar con él en su canal en un vídeo sobre el juego de Godzilla de la portátil Nintendo GameBoy. En este vídeo veremos algo similar, pero con el juego Kaiju Daikessen para la consola Super Nintendo.

Link de vídeo: https://youtu.be/-qeA7ru2H9c

Canal de SuperGoji3000: https://www.youtube.com/channel/UCaR9Rt0CuoQjqywW3U1B5Aw

Facebook de SuperGoji3000: https://www.facebook.com/supergoji3000/

Instagram de SuperGoji3000: https://www.instagram.com/supergoji3000/

Link del Rom: http://www.emulanium.com/espanol/snes/Godzilla_Kaijuu_Daikessen.html

Link del emulador: https://www.emuparadise.me/emulators/files/user/zsnesw151-402.zi

Lista de movimientos: https://gamefaqs.gamespot.com/snes/581809-godzilla-kaijuu-daikessen/faqs/24988

Grupo de Facebook Nebula M78: https://www.facebook.com/groups/305666534539870/

Descargar - Kamen Rider: Super Climax Heroes para PSP (Emulador)

El día de hoy les traigo un aporte muy especial, se trata del videojuego Kamen Rider: Super Climax Heroes (Versión de PSP).

Un título de luchas similar a Tekken basado en la franquicia Kamen Rider, teniendo a Wizard como el protagonista y siendo el último de la saga Climax Heroes en salir para esta consola. Un gran catálogo de personajes, diferentes transformaciones y misiones por completar, este sea posiblemente el mejor título de la saga Climax Heroes (Y también uno de los mejores juegos de Kamen Rider en general).

Link de descarga: https://drive.google.com/file/d/18LNayYf4gRV-aZldwR6JoZyf34Ei-07p/view?usp=sharing

Link del emulador (PC y Android): https://www.ppsspp.org/

P.D. También existe una versión para Wii, es exactamente el mismo juego, solo que con mejores gráficos y multijugador local (Puesto que es una consola de sobremesa y no una portátil como la PSP).

24 may 2021

DESCARGAR: Lupin III - Episodios de Hayao Miyazaki en castellano / "Albatros, las alas de la muerte" y "Hasta siempre, querido Lupin"

NOTA: Para descargar los episodios que mostraré a continuación es necesario contar con la aplicación de Telegram

El día de hoy les traigo algo muy especial, se tratan de dos episodios bastante interesantes del anime Lupin III, siendo estos los últimos episodios de TV dirigidos por el director Hayao Miyazaki antes de centrarse de lleno en su carrera como cineasta.

Hayao Miyazaki es, junto a Isao Takahata, el fundador de Studio Ghibli, un estudio japonés de animación reconocido mundialmente por la excelente calidad artística de sus películas y obras con personajes entrañables. Antes de esto, Miyazaki y Takahata ya habían trabajado juntos en animes como Marco, Heidi, Ana de las Tejas Verdes, y por supuesto, la primera serie de Lupin III de 1971, tomando el papel de directores.

En 1978 se estrenó la segunda serie de Lupin III (Y también la más famosa), pero lamentablemente no veríamos la participación de estos grandes directores, en 1979 Miyazaki debutaría en el cine con El Castillo de Cagliostro, justamente protagonizada por Lupin. Pero no fue hasta 1980 cuando sería invitado para dirigir dos episodios de la cuarta y última temporada de la segunda parte de Lupin III, con un estilo bastante característico y propio de él, ambos con una animación muy por encima de los estándares de la serie. Siendo el último episodio de esta serie uno de los mejores de la franquicia de Lupin III en general.

Episodio 145: "Albatros, las alas de la muerte"

Justo cuando Lupin, Jigen y Goemon se preguntan para qué los llamó, Fujiko aparece, tira su sukiyaki, tiene un tiroteo y les deja un regalo: el detonador de una bomba atómica de un tamaño absurdamente pequeño. Un museo que está restaurando aviones antiguos no es más que una tapadera: de hecho, el avión es un mercader volador de la muerte, con una planta de fabricación de bombas atómicas alojada en sus alas. El jefe, el Profesor Lonebach , intenta seducir a Fujiko diciéndole que la convertirá en su primera esposa. ¿Lupin dejará que se salga con la suya? ¡Que comience la gran batalla aérea!

Episodio 155 (Final): "Hasta siempre, querido Lupin"

Un robot blindado que vuela por los cielos de Tokio de 1981 asalta una joyería, demostrando capacidades realmente asombrosas y desapareciendo sin que nadie sepa dónde. Este es un plan de Lupin¿Qué tiene de extraño que use un robot como este? La operadora del robot, Maki Oyamada, está cooperando para mostrar qué arma tan peligrosa es este robot, pero la verdad es que todo es una conspiración de una parte a la que le gustaría armar el robot. Sin embargo, la verdadera pandilla de Lupin aparece para abrir el caso de par en par.
Estos dos episodios fueron recopilados en Estados Unidos por Streamline Pictures para crear la cinta "Lupin III's Greatest Capers'", solo que con doblaje al inglés.
Aparte de esto, te dejo este link de Telegram donde podrás descargar todos los episodios de la parte 1 y 2 de Lupin III, así como varias de sus películas. El diseño de la coprotagonista femenina el episodio 155 serviría de inspiración para Miyazaki para crear al personaje de Nausicaä, mientras que el robot reaparecería en la película "El Castillo en el Cielo", pero con un contexto totalmente diferente.
Descargar serie y películas de Lupin III en castellano https://t.me/lupiniiicastellano

26 abr 2021

Doblajes de Kamen Rider Agito, Ryuki y Faiz ya disponibles en la plataforma Free TV

Hace unos meses había sido confirmado por Luis Rojas (Fundador de FUNAnime, administrador de Akiba News y redactor en ANITOKIO) un doblaje latinoamericano de la serie tokusatsu Kamen Rider Agito. En ese momento este doblaje no se había confirmado de manera oficial, pero recordemos que por el trabajo de Luis Rojas sabemos que es una fuente confiable. Sin embargo, muchos fans en redes sociales se mostraron escépticos ante tal noticia, este escepticismo al respeto se elevó debido a un supuesto documento que afirmaba el registro de una marca llamada "Kamen Rider Agito" registrada por una televisora colombiana, el cual resultó ser falso.

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Por si fuera poco el canal Los Podcast de Funianime tuvo en una de sus emisiones como invitado al actor de doblaje Gerardo Ortega (Byakuya, Goemon Ishikawa XIII, Jean Kirstein, Bakura, etc.), donde hablaron de varios temas interesantes. En el directo se habló sobre los doblajes enlatados (Doblajes que nunca se han liberado) en los que Gerardo participó, entre ellos se encontraban Kill La Kill, Durarara! y una serie de Ultraman. Sin embargo, lo que más llamó la atención fue que habló sobre su participación en una serie de Kamen Rider (Posiblemente como protagónico).

Aún así, había gente que era escéptica ante este supuesto doblaje, a pesar de que ya había pruebas que lo confirmaban. Por esta razón había gente que se dedicaba a insultar a todo aquel que hablara sobre esto diciendo que era una noticia falsa, por ejemplo, el canal de Raven videos (Quien sube noticias sobre doblajes de anime) fue dura e injustamente criticado por dar la noticia, quien además afirmó que no solo Agito, sino que más series de Kamen Rider serían dobladas (Cosa que resultó ser cierta).

El 4 de abril del presente año salió por la plataforma gratuita de streming Free TV el doblaje de Kamen Rider Agito, y tal como lo confirmo Raven, al mismo tiempo se estrenaron Kamen Rider Ryuki y Kamen Rider Faiz por esta misma aplicación, abajo todos los detalles.

Kamen Rider Agito: ¡Despierta el alma!

  • Año: 2001
  • Género: Acción, Drama y Fantasía
  • Clasificación: TV-14
  • Episodios: 51
Sinopsis: 
Un hombre llamado Shoichi Tsugami ha perdido la memoria. No sabe quién es, de dónde vino o cómo se encontró con sus peculiares circunstancias.
Tsugami, aparentemente sin razón alguna, se transforma en un poderoso sobrehumano, Agito , siempre que esté en presencia de los seres referidos por la policía como los "Desconocidos", una raza de poderosos monstruos que han estado causando asesinatos alrededor de Tokio, apuntando a ciertas personas como su presa.
En respuesta, el departamento de policía desata su arma más nueva: el traje de poder G3, desarrollado originalmente para luchar contra las "formas de vida no identificadas" , los enemigos del número 4 ( Kamen Rider Kuuga ). G3 y Agito no saben si deben unirse y derrotar a los Desconocidos, su enemigo común, o luchar entre sí, manteniendo separados los misterios que los entrelazan. Al final, se desarrollan aún más misterios, con la aparición de Kamen Rider Gills , quien está en una búsqueda para descubrir por qué su padre se suicidó.
Estos misterios y otros chocan, ya que la verdadera naturaleza de Agito determinaría en última instancia el destino de la humanidad.

Kamen Rider Ryuki: ¡Lucha para sobrevivir!

  • Año: 2000
  • Género: Acción, Aventura, Fantasía y Ciencia ficción
  • Clasificación: TV-14
  • Episodios: 50
Sinopsis: Trece Advent Cards fueron creadas para trece Kamen Riders. Quienes hacen contratos con los Contract Monster del misterioso Mirror World, una dimensión paralela al mundo real en donde solo los Kamen Riders pueden existir. El contrato entre Monsters y Riders trata de que los Monsters les den su poder a los Riders a cambio de que ellos los alimenten con la fuerza vital de las criaturas que destruyen. El creador de las Advent Cards tiene solamente una regla: solamente puede haber un Kamen Rider. Los otros deben ser destruidos, y concederá al vencedor un único deseo. Esta es la Guerra de los Riders.

Kamen Rider 555 (Faiz): ¡Instinto de velocidad!

  • Año: 2003
  • Género: Acción, Drama, Fantasía y Ciencia ficción
  • Clasificación: TV-14
  • Episodios: 50
Sinopsis: La corporación Smart Brain, la corporación más poderosa del mundo, está tratando de apoderarse del mundo utilizando Orphnochs, el siguiente paso en la evolución de la humanidad, para matar a escondidas de la población humana. En pos de este, se desarrollan tres trajes de armadura de poder, llamados Rider Gears (Delta, Faiz, y Kaixa) para encontrar y proteger al Rey Orphnoch. que puede reparar un defecto dentro del ADN de los Orphnoch que hace que su estructura genética se descomponga, llevándolos a la muerte...
Las series están totalmente dobladas al español, mientras que los openings y las canciones de inserción se encuentran en su idioma original. Además de esto, la icónica frase "Henshin!" (¡Transformación!) es reemplazada por "¡Cambio!".
Además de eso, se sabe que el mismo estudio de doblaje está trabajando con un doblaje para Kamen Rider Kuuga (Posiblemente protagonizada por Gerardo Ortega), la primera serie de Kamen Rider de la era Heisei. Recordemos que esta serie ya había sido doblada por la empresa de doblaje Etcétera Group, doblando solo los primeros 25 episodios antes de su cierre (Solo 11 de estos se encuentran en internet, los demás están perdidos).
Dichos doblajes, como ya lo mencioné, se encuentran dentro del catálogo de la plataforma Free TV, una aplicación creada por la empresa mexicana Olympusat, quien también es la que produjo los doblajes de Kamen Rider, así como los de la mayoría de series de su catálogo.
Free TV también posee un gran catálogo de doramas chinos y coreanos, por lo cual, creo que la inclusión de Kamen Rider (Serie japonesa) puede ser un buen complemento y que puede ser del agrado de muchos fans de los dramas asiáticos. En Free TV también hay varias películas de fantasía y ciencia ficción, así como varios clásicos del cine mexicano, entre ellos las películas de El Santo.
Recordemos que Olympusat también trabajó en doblajes para Neo Ultra Q, Ultra Galaxy Mega Monster Battle, Ultraman Ginga, Ultraman Ginga S, Ultraman X y Ultraman Zero: The Chronicles, todas estas siendo producciones tokusatsu de Tsuburaya Productions, pero lamentablemente los doblajes se encuentran enlatados.
Sinceramente, me da tristeza ver como se criticó en su momento a usuarios como el ya antes mencionado Raven, que de buena fe quisieron informar sobre estos doblajes y que fueron acusados de propagar falsa información.
Recordemos que hace como dos semanas se estrenó en Pluto TV un canal de tokusatsu, donde se transmitían series subtituladas, tales como Kamen Rider Black, Jaspion y Kamen Rider Zi-O, al igual que algunas películas de Garo (2 de las 3 disponibles están dobladas). Lamentablemente y como ya lo mencioné en el blog cuando hablé del tema, solamente Raven videos y varios canales (Y prensa) de Brasil hablaron sobre el canal, ni siquiera canales de YouTube influyentes en la comunidad hispana de tokusatsu hablaron de ello.
Afortunadamente esta vez si se ha popularizado la noticia de los doblajes de Kamen Rider (Gracias a muchos canales de YouTube sobre tokusatsu), debido a esto, no pienso subir esta información a mi canal de YouTube, debido a que seria irrelevante, a comparación de las series de Pluto TV, de las cuales sí tuve que hablar debido a la falta de información en la red.
Por el momento me encuentro contento de poder disfrutar de estas series en mi idioma de manera legal y gratuita. Pero a la vez siento lástima por la gente que difundió la noticia y que recibió acoso solo por ello, como pueden comprobarlo la noticia resultó ser real, pero no me sorprendería saber que ciertas personas aún crean que esto es falso.
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Página oficial de Free TV: https://www.freetv.com/
Canal TokuSato en Pluto TV (Canal 188): https://pluto.tv/live-tv/tokusato

EDIT: No tiene nada de malo que alguien no haya creído en la noticia, siempre y cuando no ofendieran ni acosaran a los demás.

22 abr 2021

La Trilogía de Dinosaurios de Tsuburaya (Born Free, Izenborg & Koseidon)

Tsuburaya Productions es un estudio creado en 1963 por Eiji Tsuburaya, quien trabajó como director de efectos especiales en muchas películas de Toho como la saga de Godzilla. Su estudio es conocido principalmente por Ultraman, una serie creada por él mismo que al día de hoy sigue renovándose con nuevas secuelas por ya 55 años.
Sin embargo, Ultraman no es la única serie creada por Tsuburaya Productions, series como Ultra Q, Mighty Jack, Redman o Gridman son solo pocas de todas las que se han realizado, aunque ninguna fue tan famosa como la del gigante de luz. Los kaijus, o monstruos gigantes, eran una de las temáticas más vistas en estas series, y los dinosaurios una de las mayores fuentes de inspiración para crearlos.
¿Acaso el estudio de Tsuburaya ha creado alguna serie relacionada enteramente con los dinosaurios? La respuesta es sí, una saga conformada por tres series totalmente fuera de lo ordinario, combinando anime y efectos especiales y con tramas bastante surrealistas. A continuación mostraré un poco cómo eran estas psicodélicas pero interesantes series. Y en menor medida, revisaremos cómo estas se relacionan con la saga de Ultraman.
Dinosaur Expedition Born Free (1976)
Born Free fue la primera serie creada por Tsuburaya Productions perteneciente a la trilogía de dinosaurios. En esta serie se siguen las aventuras de un grupo de expedición que tiene la tarea de reubicar a diferentes especies de dinosaurios luego de que estos resurgieron de la Tierra debido al choque de un meteorito que provocó un cambio en nuestra atmósfera (Lo sé, muy extraño).
Esta serie destaca mucho por poseer un estilo totalmente diferente a otras series del estudio. En su mayoría las series de Tsuburaya eran filmadas con actores reales y los monstruos eran interpretados con actores en trajes sobre maquetas gigantes, sin embargo, en esta serie todos los personajes humanos eran representados por animación tradicional, mientras que los dinosaurios mostrados en el programa eran animados en stop-motion, algo que le da a la serie un toque muy característico.
Esto sucedió por varias razones. En ese mismo año Tsuburaya estaba trabajando junto a Go Nagai (Mazinger Z, Devilman, Cutie Honey) y Ken Ishikawa (Getter Robo, Kyomu Senki, Majuu Sensen) para crear la serie Azteckaiser, por lo cual el estudio estaba algo corto de presupuesto. Por ello se utilizó animación para crear a los personajes humanos, la cual fue proporcionada por el estudio Sunrise (Raideen, Robot Romance Trilogy, Mobile Suit Gundam), quien también hizo la serie The Ultraman (Ultraman Jonias).
Cabe destacar que Azteckaiser también utilizó animación tradicional, pero sólo en las escenas de lucha. Otra serie tokusatsu que mezcla actores con personajes animados sería Señorita Kometa de 1967, aunque solo para representar a algunos personajes.
¿Y porqué se utilizó animación stop-motion? Esto se hizo para representar a los dinosaurios de una manera más realista, esto en respuesta a las críticas recibidas por parte del paleontólogo Ikuo Kobata por usar trajes similares a Godzilla para representar a los dinosaurios, pero ¿Qué problema había con dichos trajes?
Godzilla, al igual que muchos otros kaijus bípedos inspirados en dinosaurios son terópodos, un suborden de los dinosaurios saurisquios. Anteriormente se tenía la hipótesis de que estos animales caminaban con la espalda total o parcialmente erguida y arrastrando su cola, tal como lo hace Godzilla en sus películas. Sin embargo, posteriores investigaciones dieron como resultado pruebas que afirman que en realidad caminaban con la espalda en un ángulo más horizontal, similar a las avestruces modernas, por lo tanto, para la década de 1970 ver a un dinosaurio caminar como Godzilla ya era visto como algo científicamente inexacto. A pesar de esto, algunos dinosaurios vistos en la serie sí fueron mostrados erróneamente, aunque en unos cuantos detalles.
Otro acontecimiento que sirvió de inspiración para la serie fue el descubrimiento del Taniwhasaurus mikasaensis en Japón, un mosasáurido (Familia de reptiles marinos, no dinosaurios) que fue erróneamente confundido con un terópodo. Sirvió de inspiración para crear al Dragón Ezomikasa que aparece en el anime.
La serie no gozó de mucho éxito contando con solo 25 episodios, pero sí lo suficiente como para tener una secuela y una adaptación en el extranjero en forma de película, titulada como “El Retorno de los Dinosaurios”.
Dinosaur Great War Izenborg (1977)
Los dinosaurios más poderosos e inteligentes aparecen en la Tierra, y por orden de Gottes (El líder de los dinosaurios) envía a Ururu (Un tiranosaurio), quien lideraba a los dinosaurios en ese momento, a luchar contra la humanidad. Para hacerles frente se crea la D Force, conformada por Ai y Zen, una chica y un chico, ambos hermanos, convertidos en cyborgs, los cuales pueden fusionarse para crear a un cyborg gigante similar a Ultraman.

Al igual que con la serie anterior se utiliza animación tradicional para representar a los personajes humanos, esta vez proporcionada por Studio Deen (Jigoku Shoujo, Bomberman Jetters, Ranma ½). Por otra parte, se reemplazó la animación stop-motion de los dinosaurios por trajes, algo más típico de las producciones de Tsuburaya. Muchos dinosaurios de la primera serie regresan, pero ahora representados por trajes, de la misma forma, muchas especies hacen su debut en la saga, incluyendo a dinosaurios meramente ficticios.
En esta serie los protagonistas pueden transformarse en un cyborg humanoide gigante similar a los héroes vistos en Ultraman. Curiosamente, Ultraman es mencionado en esta serie, pero al igual que en la vida real, en este universo existe como un programa de TV.
Izenborg tuvo un mayor éxito que su predecesora, contando con 39 episodios y un estatus de serie de culto en países como Italia y Arabia. Al igual que Born Free, fue adaptada como una película en occidente, titulada “El Ataque de los SuperMonstruos”.
Cabe destacar que el traje de Ururu (El tiranosaurio) fue reutilizado para la película The Last Dinosaur de 1977, que fue una coproducción entre la productora Rankin Bass y Tsuburaya Productions. Gottes y su esposa Zobina hicieron un breve cameo en Kaiju Bar, después de casi 40 años de permanecer en el olvido.
Kyoryu Sentai Koseidon (1978)
Estrenada en 1978 y contando con 52 episodios, el Escuadrón Dinosaurio Koseidon fue la última entrega de esta saga. Para esta serie se desechó la animación tradicional, siendo filmada en su totalidad por actores reales y trajes para los dinosaurios y aliens. Debido a esto se pierde esa esencia de combinar anime con maquetas, sin embargo, su trama sigue siendo igual de surrealista que las anteriores.
En un futuro donde los viajes temporales son posibles, la humanidad ha logrado formar colonias en el periodo Cretácico. Sin embargo, los Godmes (Una raza extraterrestre proveniente de este periodo) planean conquistar la Tierra. Para esto se envían a las tropas Koseidon a combatir, y junto a estas Koseider, el héroe de esta serie. Muchos de los dinosaurios de la serie anterior regresaron, esta vez reutilizando sus trajes.
Los aliens Godmes junto con Koseider han aparecido en presentaciones en vivo recientes de Ultraman, mientras que solo los aliens Godmes aparecieron en la serie Ultraman Taiga. Una película reboot estaría siendo realizada por Tencent Pictures, pero el proyecto fue cancelado.
Estado actual
Después de Koseidon poco o nada se supo de estas series, salvo lo que ya mencioné anteriormente. En el año 2017 se estrenó “El Regreso de Izenborg” que fue un documental sobre esta misma serie previo su lanzamiento oficial en DVD. Además de esto, en Arabia e Italia sigue siendo muy popular. Extrañamente en 2018 se estrenó en China “The Return of Kasai”, una película de zombies donde aparece un superhéroe similar a Koseider, pero cuya trama no tiene nada en común.
Y bien, esto ha sido todo, abajo te dejo un enlace a la adaptación de Born Free doblada al castellano, también dejaré el link al blog Koprolitos, un blog dedicado a la paleontología que también habló sobre estas series. Que tengan un excelente día, hasta la próxima.
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El Retorno de los Dinosaurios: https://youtu.be/ISE8s107sdY
Koprolitos: http://koprolitos.blogspot.com/

7 abr 2021

Nuevo canal de Tokusatsu para Latinoamérica (Bonus: Canales de anime y película de Godzilla)

Pluto TV es una plataforma de televisión por internet, con transmisiones en vivo y programación bajo demanda, esta aplicación es gratuita y puede verse desde computadoras, dispositivos móviles, Smart TV y las consolas de Xbox y Playstation. El día 6 de abril se estrenó por dicha plataforma el canal TokuSato, presentado por la empresa brasileña de doblajes Sato Company, en donde se podrán ver de manera gratuita algunas series clásicas tokusatsu.
A continuación presentaré las series y películas disponibles por el momento en este canal.
Series disponibles (Abril 2021)
Kyoju Tokuso Juspion (El Fantástico Jaspion)
-46 Episodios (Media Hora)
-Clasificación: TV-PG
-Temporadas: 1
Kamen Rider Black (Black Kamen Rider)
-51 Episodios (Media Hora)
-Clasificación: TV-14
-Temporadas: 1
Kamen Rider Zi-O
-49 Episodios (Media Hora)
-Clasificación: TV-14
-Temporadas: 1
Películas disponibles (Abril 2021)
Garo: Red Requiem
-Duración: 97 minutos
-Clasificación: TV-14
-Género: Acción y aventura
Garo: La Flauta Secreta
-Duración: 62 minutos
-Clasificación: TV-14
-Género: Acción y aventura
Kiba: La Historia del Caballero Negro
-Duración: 46 minutos
-Clasificación: TV-14
-Género: Acción y aventura
NOTA: Cabe destacar que las tres películas disponibles se pueden ver bajo demanda, sin embargo, por el momento las series solo se pueden ver en vivo.
Opinión personal
Seguramente muchos ya lo sabían, pero en países de habla inglesa salió un canal de tokusatsu para esta misma plataforma presentado por Shout! Factory, donde se transmitían series como Kamen Rider (1971), Jetman, Kamen Rider Kuuga, Ultraman Leo y Zyuranger. Por eso cuando me enteré de que un canal de tokusatsu saldría para Latinoamérica pensé en este canal, por ello me sorprendió saber que sería un canal brasileño con un contenido completamente diferente.
TokuSato presentará las series en su idioma original con subtítulos en español (O en portugués para la región de Brasil). Recordemos que en esta plataforma ya se han presentado animes licenciados por Sato Company, como Ghost Hound, Diabolik Lovers, Devil May Cry o la película de Bayonetta.
El canal transmite cuatro episodios de cada serie para rellenar un espacio de 2 horas por programa. Estos se van retransmitiendo a lo largo de todo el día, por lo cual los horarios son algo accesibles.
En cuanto a los programas pienso que son una buena elección. Juspion es la serie tokusatsu más popular en Brasil, al igual que Kamen Rider Black, que también es considerada por muchos como la mejor de la era Showa de Kamen Rider. Kamen Rider Zi-O es la serie más nueva del canal, en ella se presentan a varios Riders de series anteriores, si llegaran a pasar más series de esta saga, Zi-O podría servir como una estrategia para hacerles publicidad. En cuanto a las películas de Garo creo que son un buen elemento para darle variedad al canal.
Algo que quiero señalar es que planeaba publicar esta información el día 6 de abril, pero tuve que retrasar la publicación. ¿La razón? Pues resulta que se había revelado que las series que saldrían en el canal serían Jaspion, Jiraiya, Kamen Rider Black, Jiban y National Kid, además de dos películas de Garo. Como pueden notar, solo salieron 2 de las 5 series confirmadas y las dos películas, aunque se agregó otra película de Garo y la serie Kamen Rider Zi-O. Desconozco si esto fue error de la empresa o de los medios brasileños.
Normalmente no acostumbro a dar noticias ni especulaciones, la razón por la que publiqué esto es la poca atención que se le ha dado al canal por parte de los medios de habla hispana. Por otra parte, no he visto ningún canal de YouTube en español hablando sobre el tema, el único que lo llego ha hacer fue Raven Videos, quien acostumbra a dar noticias sobre próximos doblajes de anime.
Como ya lo mencioné antes existen tres series supuestamente “confirmadas” que no han salido en el canal, pero es posible que salgan con el pasar del tiempo. Las series que se transmiten en el canal están en su idioma original, a excepción de las películas Garo: Red Requiem y La Flauta Secreta, ambos doblajes fueron realizados por Sato Company. Esto nos confirma tres datos muy importantes:
  • Si llegara a salir la serie de Jiban saldría subtitulada y no con su doblaje perdido realizado en Venezuela.
  • El doblaje de Kamen Rider Agito confirmado por Gerardo Ortega no saldrá para este canal.
  • Los doblajes enlatados de Ultraman realizados por Meliorem, si es que se llegan a publicar, no saldrán por este canal.
No pienso hacer “predicciones” sobre series que se puedan transmitir, pero sí les puedo nombrar algunas series que han sido licenciadas por Sato Company. Entre estas se encuentran Ultraman, Cybercop, Changeman, Flashman, entre otras.
Antes de terminar dejaré una lista de todos los animes existentes en la plataforma, en que canales pueden verlos, y como bonus, una película de Godzilla.
Anime bajo demanda
  1. Bakugan (Temporada 1-4)
  2. Bayonetta: Destino sangriento
  3. B-Daman Crossfire
  4. Beyblade
  5. Beyblade: Metal Fusion
  6. Beyblade: Metal Masters
  7. Beyblade: Metal Fury
  8. Bleach
  9. Chaotic (No es un anime)
  10. Death Note
  11. Devil May Cry
  12. Diabolik Lovers
  13. Dinosaur King
  14. Genie Family 2020
  15. GGo Football
  16. Ghost Hound
  17. Ghost in the Shell
  18. Ghost in the Shell: El hombre que ríe
  19. HighSchool of the Dead
  20. Hunter X Hunter: Phantom Rouge
  21. Hunter X Hunter: The Last Mission
  22. Inazuma Eleven
  23. Inuyasha
  24. Inuyasha: The Final Act
  25. Jormungand
  26. Los Defensores Di-Gata (No es un anime)
  27. Naruto
  28. Naruto Shippuden
  29. One Piece (Hasta la saga Water 7)
  30. Street Fighter II V
  31. Yu-Gi-Oh!
  32. Yu-Gi-Oh! VRAINS
Canales de Anime
  • Pluto TV Anime (Canal 182)
  • Yu-Gi-Oh! (Canal 183)
  • One Piece (Canal 184)
  • Anime Acción (Canal 185)
  • Naruto (Canal 186)
Película de Godzilla
Buscando en el catálogo de películas bajo demanda me encontré con Godzilla 2000, la primera película de Godzilla de la era Millenium y marcando la primera y última aparición de Orga en el cine. La película viene con el doblaje latino de TriStar Pictures, pueden encontrarla en la categoría de Cine Sci-Fi.
Antes de terminar, si les gustaría ver películas de monstruos en TV les recomiendo el canal XG 2, quien publica vídeos con los horarios y canales donde se transmitirán dichas películas. Por otra parte, si te interesa el anime de Yu-Gi-Oh! te recomiendo ver el canal de Yu-Gi-Oh! Break, quien ha estado publicando noticias sobre las series de Yugi en Pluto TV (Aparte de que me invitó a participar en uno de sus vídeos).
Y esto ha sido todo, sé que no acostumbro a subir noticias ni avisos, así que espero que esto se considere más como una opinión o una recomendación. Espero que tengan un excelente día, hasta la próxima.
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Enlaces relacionados:
Pluto TV Canal #188 TokuSato: https://pluto.tv/live-tv/tokusato
Colaboración con Yugioh Break: https://youtu.be/_si8v3d-CE8
Canal de Raven Videos: https://youtu.be/mvqDFubs2bY

21 mar 2021

FANSUB: The Ultraman: Jackal vs. Ultraman (Sub. Español)

Título: The・Ultraman: Jackal vs. Ultraman
Año: 2015
Idioma: Japonés (Con subtítulos en inglés/español)
Subtítulos pegados: Sí
Duración: 9:15 Minutos
Formato: .mp4
Peso: 318 MB
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The・Ultraman: Jackal vs. Ultraman es un corto original animado y el episodio número 30 de la Japan Animator Expo 2015. El corto está basado en el manga The・Ultraman de Mamoru Uchiyama.
En dicho festival también se estrenaron otros cortometrajes como Evangelion: Another Impact, Mobile Police Patlabor REBOOT, Gridman The Hyper Agent: Boys Invent a Great Hero, una colección de fotogramas clave de Yoshikazu Yasuhiko & Ichiro Itanō para Mobile Suit Gundam y el controvertido ME! ME! ME!, entre otras cosas.
Agradezco enormemente a GAME MAN PLUS X por subir este y otros cortos de la Japan Animator Expo 2015 a YouTube subtitulados al inglés. Por otra parte, si te gustaría ver un fandub de dicho corto te dejo el link del realizado por Ultraman Gady Latino.
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4 mar 2021

El juego desconocido de Godzilla para Game Boy - Colaboración con SuperGoji3000

Bienvenidos una vez más a Imágenes Kaiju, en esta ocasión fui invitado por SuperGoji3000 a su canal para hablar sobre Kaijuu-Ou Gojira, un juego poco conocido de Godzilla para la portátil de Nintendo Game Boy. Espero que disfruten del vídeo.

23 feb 2021

ShodaiBara y los Ultra Clones de Baragon

El suitmation es la técnica de utilizar trajes para la interpretación de monstruos en películas. El pionero de esta técnica es Eiji Tsuburaya, quien lo utilizó para la película Godzilla de 1954 del estudio Toho para interpretar al monstruo titular. Se creo un traje de goma con el fin de sustituir la animación stop-motion a algo más barato y menos laborioso, pero que a su vez logre el realismo necesario.

Con el éxito de Godzilla, Tsuburaya seguiría trabajando en diferentes producciones de kaijus de Toho, y posteriormente crearía su propio estudio. Ya en su propio estudio crearía las series de TV Ultra Q y Ultraman, las cuales serían las primeras “Ultra-series”.
En estas series presentarían a diferentes monstruos en cada episodio, muchos de los cuales serían trajes reutilizados de otras películas o episodios. Uno de los trajes que más se reutilizaron fue ShodaiBara, es decir, el primer Baragon, un monstruo clásico de las películas de Toho. A continuación, recopilaré todas las veces que se reutilizó dicho traje.

Frankestein vs Baragon
Baragon es un monstruo que apareció por primera vez en la película Frankestein vs Baragon de 1965. En esta película, Baragon era un dinosaurio que sobrevivió a la extinción masiva de cretácico enterrándose bajo tierra. En dicha película sería derrotado por Frankestein. Se caracteriza por ser un dinosaurio cuadrúpedo de piel marrón, posee unas grandes orejas y un cuerno en la frente.

Pagos – El monstruo subterráneo
Un año después, en 1966 se estrenaría en la TV japonesa la serie Ultra Q; creada por Eiji Tsuburaya, quien había sido director en efectos especiales en muchas películas de Toho, incluyendo la saga de Godzilla. Para esta serie se reutilizaron muchos trajes de monstruos de películas.

En el episodio 18 aparece Pagos, un monstruo que reutilizó el traje de Baragon. Pagos conserva casi el mismo cuerpo que Baragon, pero su cara cambia por completo, con una cara alargada, dos grandes colmillos y unos cuernos hacia atrás, además de tres cuernos pequeños en el rostro.

En la historia, Pagos era un monstruo que se alimentaba de Uranio, cabe destacar que reutilizó el mismo rugido que Baragon.

Neronga – El monstruo invisible
En el mismo año se estrenaría Ultraman, siendo la secuela de la serie antes mencionada. En el episodio 3 aparecería el segundo clon de Baragon, me refiero a Neronga, el monstruo invisble.

Esta vez el monstruo cambiaría para poseer una enorme boca con grandes colmillos inferiores, un cuerno en la nariz y dos cuernos parecidos a antenas. Conserva el rugido original.

Magular - El monstruo subterráneo
En el episodio 8 aparece Magular, un monstruo que al igual que Baragon y Pagos este monstruo puede enterrarse bajo tierra. Con un cuerpo similar a un reptil lleno de púas y con un cuerno en la nariz, la verdad es que me recuerda mucho al monstruo Bemular de la misma serie. Y al igual que los anteriores, conserva el mismo rugido.

Gabora - El monstruo de uranio
Fue el último Ultra Kaiju que reutilizó el traje de Baragon. Posee un rostro similar al de Neronga pero más pequeño, carece de cuernos y alrededor del cuello una especie de pétalos que en el momento de su debut cubrían toda su cabeza. Al igual que Pagos se alimenta de uranio, a diferencia de los monstruos anteriores, este reutiliza el rugido de King Kong de las películas de Toho.

Destroy All Monsters
Baragon volvería a aparecer en la película Destroy All Monsters de 1968 como un personaje menor. La explicación a esto es que cuando Tsuburaya regresó el traje a Toho, este ya se encontraba muy desgastado, por lo cual su última aparición fue bastante breve y no participa en la batalla final contra King Ghidorah.
Tanto Baragon como los Ultra Kaijus vistos en esta lista tuvieron apariciones posteriores, pero al no usar el traje ShodaiBara serán omitidos. Sin embargo, a continuación, dejaré algunas curiosidades relacionadas.

Otras curiosidades:
  • Todos los monstruos aparecidos en esta lista fueron interpretados por Haruo Nakajima, a excepción del Baragon de Destroy All Monsters.
  • El rugido original de Baragon ha sido reutilizado por muchos monstruos gigantes, siendo Varan el más conocido. Esto también aplica con su rugido en GMK.
  • Geronga es otro de los monstruos basados en Pagos, no lo incluí en la lista porque su traje no es el mismo que Baragon.
  • Baragon ha hecho cameos a lo largo de Ultraman en forma de juguetes, al igual que muchos monstruos de Godzilla.
  • Baragon apareció junto a otros kaijus de Ultraman en el videojuego Battle Soccer exclusivo para la Super Famicom. En este juego de futbol aparecen varios personajes de Godzilla, Ultraman, Kamen Rider y Mobile Suit Gundam.
  • Y, por último, pero no menos importante, se dice que Frankestein (Quien aparece luchando contra Baragon en su película) puede haber servido de inspiración para crear al legendario Ultraman.
Conclusión
Y bien, esto ha sido todo. Si les interesa podría hacer una investigación similar, pero basándome en los trajes de Rodan y Godzilla, aunque serían mucho más cortos. Abajo les dejaré un enlace para que puedan formar su propia tier list basada en estos personajes y sus encarnaciones más modernas, así como una lista de reproducción para ver la serie Ultra Q. Que tengan un excelente día, hasta la próxima.